Der traditionelle Kunstmarkt, der im Jahr 2025 auf 59,6 Milliarden US-Dollar geschätzt wird, erlebt eine Stagnation und einen Generationenwechsel, wobei jüngere Generationen weniger Interesse an traditionellen Vermögenswerten zeigen. Gleichzeitig gewinnen NFTs, trotz einer Marktgröße von 2 Milliarden US-Dollar, bei großen Kunstinstitutionen an Bedeutung. Museen wie das MoMA, LACMA und das Centre Pompidou haben begonnen, NFT-Kunstwerke zu erwerben, was auf eine Verschiebung in der Akzeptanz digitaler und blockchain-basierter Kunst in der Kunstwelt hinweist. Auch führende Galerien und Auktionshäuser nehmen NFTs an. Die Pace Gallery hat eine eigene NFT-Plattform gestartet und Ausstellungen für digitale Künstler wie Tyler Hobbs veranstaltet. Sotheby's und Christie's haben Blockchain-Technologie in ihre Auktionsplattformen integriert, wobei der Verkauf von NFTs bedeutende Umsätze erzielt. Sammler und DAOs investieren weiterhin in NFTs und sehen sie als ein neues System des Eigentums und der kulturellen Investition, trotz des Rückgangs der spekulativen Begeisterung. Die institutionelle Unterstützung von NFTs durch die Kunstwelt deutet auf eine langfristige Veränderung in der Bewertung und Sammlung von Kunst hin, wobei digitale Kunst dabei ist, ein bedeutender Teil der Kunstgeschichte zu werden. Dieser Übergang findet statt, während der traditionelle Kunstmarkt mit veralteter Infrastruktur und einem sich wandelnden demografischen Umfeld zu kämpfen hat.