Thị trường nghệ thuật truyền thống, được định giá 59,6 tỷ đô la vào năm 2025, đang trải qua sự trì trệ và thay đổi thế hệ, với thế hệ trẻ ít quan tâm đến các tài sản truyền thống hơn. Trong khi đó, NFT, mặc dù có quy mô thị trường 2 tỷ đô la, đang ngày càng được các tổ chức nghệ thuật lớn chú ý. Các bảo tàng như MoMA, LACMA và Centre Pompidou đã bắt đầu mua các tác phẩm nghệ thuật NFT, báo hiệu sự chuyển dịch trong việc chấp nhận nghệ thuật kỹ thuật số và blockchain trong thế giới nghệ thuật. Các phòng trưng bày hàng đầu và các nhà đấu giá cũng đang đón nhận NFT. Phòng trưng bày Pace đã ra mắt một nền tảng NFT chuyên dụng và tổ chức các triển lãm cho các nghệ sĩ kỹ thuật số như Tyler Hobbs. Sotheby's và Christie's đã tích hợp công nghệ blockchain vào các nền tảng đấu giá của họ, với doanh số bán NFT đạt được những con số đáng kể. Các nhà sưu tập và DAO tiếp tục đầu tư vào NFT, xem chúng như một hệ thống sở hữu và đầu tư văn hóa mới, mặc dù sự cường điệu đầu cơ đã giảm. Sự ủng hộ thể chế của thế giới nghệ thuật đối với NFT cho thấy một sự chuyển dịch lâu dài trong cách nghệ thuật được đánh giá và sưu tập, với nghệ thuật kỹ thuật số có khả năng trở thành một phần quan trọng của lịch sử nghệ thuật. Sự chuyển đổi này đang diễn ra khi thị trường nghệ thuật truyền thống đang vật lộn với cơ sở hạ tầng lạc hậu và bối cảnh nhân khẩu học thay đổi.